没有刻意溜须拍马的“主旋律”，没有装腔作势的撒娇卖萌，没有矫揉做作的煽情，没有挖苦讽刺的毒舌，也不拿弱势人群开涮对弱势群体肆意取笑。

包袱频出却不是靠抖小机灵，没有强行硬拗，没有刻意煽情，只是自出机杼，便浑然天成，业界良心！

为什么这个小品那么好看，为什么微博上好评如潮，为什么观众们看了之后马上就想看第二遍，现场的观众们就差没喊安可了。

还是那句话，越本质的东西越动人。再简洁一点的说就两个字纯粹！

而越纯粹的东西，就越能永恒，没有过多打上时代的烙印，反而更容易获得超越时代的生命力，从而能经久不衰，历久弥新。

看到这样的小品，还说什么：

“春晚小品不好看是因为观众们的笑点高了，审美变了，观众的价值观变了，互联网时代有太多新兴的娱乐方式冲击了”

都是借口，说这样的话，丢人不？ 海棠书屋

现在网友们只需要一句话就可以堵死你了，

“哦，羊屎是再也没有这样的小品了，但梦家有呀！”

狠狠的、闪亮的一巴掌，毫不留情的直呼脸上！

再华丽的借口都没用，真正的道理从来不需要用华丽的辞藻去修饰，它总是很朴素，很简单。

当把一切说穿了，就是你们不行，轮不到你不认，这个小品《主角与配角》，再过十年，三十年，一样能把观众逗乐，一样让人赞不绝口。

微博的实时评论还在滚屏，好评如潮。

屏幕中，

直播现场，

梦家舞台又是一个暗下再亮起，不等你有过多的回味，也完全不让已经笑瘫了的观众们稍微休息一下，下一个节目继续接上！

字幕打出，

相声《满腹经纶》。

“哇噢～～！！！”

“相声终于来咯！”

“哈哈，真的是不打算不让我的小腹肌休息了啊！”

现在在收看梦家春晚的观众们都很有自信了！

没错，相声在解放后就开始衰落了，进入上世纪九十年代，随着小品的出现以及娱乐方式的多样化，相声的衰落就更是不可避免了，而随后互联网的出现和通信技术的飞跃，更是加速了这一过程，如今的小品都被人吐槽爆了，而相声作品就别说了，比小品还惨！

但那又如何，这是坑主的舞台啊，那还能一样吗？